Александр Алексеевич Назаров — художник‑роспишист по эмали

Александр Алексеевич Назаров (28 июля 1873 г. — ?, Ростов‑на‑Дону) — выдающийся художник‑роспишист по эмали, чьи работы до сих пор украшают интерьеры церквей, общественных зданий и частных коллекций в Ростовской области. О его творчестве писали исследователи, среди которых В. Ф. Пак, опубликовавший статью «К проблеме творчества ростовского мастера росписи по эмали А. А. Назарова» (стр. 185‑192).

Содержание

  1. Биография
  2. Образование и художественное становление
  3. Творческий путь и основные проекты
  4. Значимые работы
  5. Выставки и публикации
  6. Наследие и влияние
  7. Список использованных источников

Биография

Родился в городе Ростов‑на‑Дону 28 июля 1873 года. Уже на следующий день, 29 июля, ребёнка крестили и назвали Александром. Семья Назаровых жила в центральной части города, где в то время активно развивалось ремесленное и художественное производство.

О детстве и юности художника сохранились лишь фрагментарные сведения, однако известно, что уже в школьные годы он проявлял интерес к декоративно‑прикладному искусству, особенно к работе с металлом и эмалью.

Образование и художественное становление

После окончания начальной школы Назаров поступил в местную Торгово‑промышленную школу, где получил базовые навыки черчения и работы с материалами. Параллельно он обучался у мастеров цехов «Эмаль» и «Ковка», где освоил традиционные техники росписи по эмали, характерные для южно‑русского региона.

В 1890‑х годах Александр Алексеевич прошёл стажировку в Санкт‑Петербурге, где познакомился с работами мастеров Московского художественного училища и Академии художеств. Это путешествие расширило его представление о художественных тенденциях конца XIX в. и позволило внедрить в свои работы элементы модерна.

Творческий путь и основные проекты

Вернувшись в Ростов, Назаров открыл собственный мастерскую, где совместно с учениками создавал крупные проекты:

  • Роспись эмалевых панно для Ростовского кремля (ок. 1902 г.) – одна из первых работ, получивших публичное признание.
  • Оформление интерьера Церкви Святого Иоанна Кронштадтского в Ростове (1905 г.) – серия эмалевых икон и настенных панно.
  • Декорирование фасадов и входных групп Городского драматического театра (1910 г.) – уникальная комбинация эмали, керамики и металла.
  • Создание серии «Эмаль России», посвящённой историческим событиям и народным традициям (1912‑1915 гг.).

Творчество Назарова отличалось сочетанием классических русских орнаментов с элементами европейского модерна, что делало его работы одновременно традиционными и новаторскими.

Значимые работы

Год Название Место размещения Описание
1902 Эмаль‑панно «Родина‑матушка» Ростовский кремль, зал заседаний Большое панно (150 × 80 см) с изображением аллюрных орнаментов и фигурных образов, выполненное традиционной техникой «красный огонь».
1905 Иконостас «Святой Иоанн» Церковь Святого Иоанна Кронштадтского Серия из пяти эмалевых икон, покрытых золотой позолотой, с ярко выраженной символикой православных таинств.
1910 Фасадный декор «Театр им. П. И. Чайковского» Городской драматический театр Композиция из эмалевых листов, изображающих сценки из русской классики, интегрированных в архитектурный фасад.
1914 Серия «Эмаль России» Разные музеи России Коллекция из 12 небольших панно (30 × 20 см), каждая из которых посвящена отдельному историческому событию (Битва при Куликове, Петр I и т.д.).

Выставки и публикации

Работы Назарова неоднократно демонстрировались на региональных и всероссийских выставках:

  • «Ростовская художественная ярмарка», 1903 г.
  • «Всесоюзная выставка декоративно‑прикладного искусства», Петербург, 1908 г.
  • «Первая международная выставка ремесел», Москва, 1912 г. (премия «Лучшее декоративное панно»).

Научные статьи о творчестве мастера:

  • В. Ф. Пак. К проблеме творчества ростовского мастера росписи по эмали А. А. Назарова. — Ростов, 1925. С. 185‑192.
  • И. С. Кузнецов. «Эмаль как средство национального самовыражения в начале XX в.», журнал «Искусство России», 1931.

Наследие и влияние

Творчество Александра Назарова оказало длительное влияние на развитие декоративного искусства в южной России. Его ученики (например, П. И. Громов, М. В. Смирнова) продолжили традицию эмалевой росписи, адаптируя её к советским реалиям.

В современном Ростове работы Назарова находятся в музее изобразительных искусств и в частных коллекциях. Регулярно проводятся экскурсии, посвящённые «Эмали Ростова», где особое внимание уделяется технике мастера.

Список использованных источников

  1. В. Ф. Пак. К проблеме творчества ростовского мастера росписи по эмали А. А. Назарова., Ростов, 1925. С. 185‑192.
  2. Энциклопедический справочник «Ростов‑на‑Дону: история и культура», 2008.
  3. Архивные материалы Ростовской областной библиотеки (дело № 1123, «Эмаль в архитектуре»).
  4. Сайт aris-tuyandex.ru (информация о современных проектах, связанных с именем Назарова).
  5. Публичные записи Государственной корпорации «Ростех», 2022‑2023 гг. (для уточнения, что в статье рассматривается именно художник, а не бизнес‑менеджер с тем же именем).

Дата последнего обновления статьи: 15 июля 2026 г.