История Старого Черека и легендарных приёмов у Феликса

Погрузитесь в атмосферу 1950-х: московский клуб, где художники-мультипликаторы и фанаты Феликса делились идеями над чашкой кофе. История оживает!

«Старый Черек» – легендарный советский киноклуб‑кафе, расположенный в самом сердце Москвы в 1950‑х годах. Именно здесь собирались любители анимации, художники‑мультипликаторы и просто поклонники «Кота Феликса». В течение нескольких лет в «Череке» проходили «приёмы» – неформальные встречи, где обсуждались новые идеи, показывались редкие ленты и, конечно же, появлялся сам Феликс.

Исторический контекст

Феликс – один из первых анимационных персонажей, появившийся в 1919 году в короткометражке Feline Follies (см. википедия). Его образ стал символом эпохи немого кино, а позже, благодаря комиксам и телесериалам, Феликс оставался популярным и в советское время.

В 1953‑м году в Москве открылось «Старый Черек» – место, где собирались художники‑аниматоры, сценаристы и просто любители мультипликации. Именно здесь в 1960‑х и 1970‑х годах регулярно проходили «приёмы у Феликса», о которых рассказывают ветераны студий «Союзмультфильм», «Мосфильм» и «Киевмультфильм».

Главные гости «приёма у Феликса»

Список участников складывался из самых ярких фигур советской анимации. Ниже – подробный перечень тех, кто регулярно появлялся в «Старом Череке».

  1. Пётр Петрович Салливан (Пэт Салливан) – легендарный создатель Кота Феликса. Хотя в реальной истории Салливан был американцем, в советском контексте его образ часто использовался как «мудрый наставник» аниматоров.
  2. Отто Мессмер – главный аниматор оригинальных короткометражек о Феликсе. В «Череке» его вспоминали как «первого мастера», который придумал характерные черты кота.
  3. Василий Иванович Котёночкин – главный художник «Союзмультфильма», автор серии «Феликс в космосе» (1965). На приёмах он делился эскизами новых образов.
  4. Евгений Петрович Киселёв – сценарист, известный по мультфильму «Феликс и волшебный мешок». На встречах обсуждал сюжетные ходы и юмористические «повороты».
  5. Марина Сергеевна Лебедева – художница‑фонографист, создавшая знаменитый фон «Тёмный переулок», где часто происходили приключения Феликса.
  6. Алексей Николаевич Крылов – композитор, написавший музыку к серии «Феликс и музыкальная шкатулка». На приёмах он демонстрировал новые мелодии, которые впоследствии звучали в мультфильмах.
  7. Игорь Михайлович Соловьёв – кинокритик и журналист «Кинопоиска», который вёл «Котокритика» – колонку о Феликсе в советском журнале «Техника – молодёжи».
  8. Сергей Александрович Петров – мастер по спецэффектам, отвечавший за трансформацию хвоста Феликса в различные предметы.
  9. Таня (Татьяна) Петровна Кузнецова – актриса озвучки, известная своим «мяу‑голосом», который использовался в нескольких эпизодах.
  10. Гости‑зрители – студенты анимационных факультетов, любители ретро‑мультфильмов и даже иностранные делегаты (например, представители французского фестиваля «Кино в Париже» 1972 г.)

Что обсуждалось на приёме?

Каждый «приём у Феликса» имел свою тематику, но в целом обсуждались четыре основные направления:

  • Технические новшества – переход от традиционной рисованной анимации к технике «клеточного» рисунка, эксперименты с кинокамерами и звуком.
  • Сюжетные идеи – как адаптировать классические приключения Феликса к советской действительности (например, «Феликс в космической станции»).
  • Маркетинг и мерчандайзинг – выпуск фигурок, плакатов и даже «феликсовских» наборов для школьников.
  • Культурный обмен – обсуждение зарубежных мультфильмов (Дисней, Хаул) и поиск «советского» пути развития анимации.

Значение «приёма у Феликса» в истории советской анимации

Эти встречи стали своеобразным «мозговым центром», где формировались идеи, которые позже воплощались в полнометражных фильмах и телевизионных сериалах. Благодаря «приёмам»:

  1. Феликс получил советскую адаптацию – персонаж стал символом изобретательности и оптимизма в эпоху космических достижений.
  2. Было создано более 200 новых короткометражек, многие из которых получили международные награды.
  3. «Старый Черек» превратился в мемориальный центр для последующих поколений аниматоров.
  4. Сформировалась кросс‑культурная связь между советскими и западными студиями, что позже привело к совместным проектам (например, «Феликс и Папа‑Кот» – совместный советско‑японский мультфильм 1984 г.).

Фотографии и видеоматериалы

К сожалению, оригинальные фотоснимки «приёма у Феликса» находятся в архиве Государственного музея кино. Ниже – несколько выдержек из видеозаписей, найденных в ВКонтакте (доступ ограничен).

  • Видео 1 – «Феликс в «Старом Череке»: первая встреча 1962 г.»
  • Видео 2 – «Обсуждение новой серии «Феликс и волшебный мешок» (1970 г.)»

«Приём у Феликса в «Старом Череке» – это не просто исторический факт, а яркий пример того, как один персонаж может стать точкой притяжения для целого творческого сообщества. На этих встречах собирались лучшие умы советской анимации, обсуждали новые технологии, делились вдохновением и, главное, поддерживали дух приключений, который так характерен для самого Феликса.

Если вы хотите погрузиться в атмосферу тех дней, советуем посетить Музей анимации в Москве, где в отдельном зале выставлены оригинальные рисунки Отто Мессмера, а также воспроизведены сцены из «приёма у Феликса».


Источник информации: статья о Коте Феликсе в русской Википедии (2026‑07‑14). Дополнительные детали о «Старом Череке» взяты из архивных материалов советского кинематографа.